В отличии от других живописных техник, акварель более молодая, так как появилась гораздо позже остальных. Свое начало акварельная живопись берет с Китая, так как именно эта страна стала первооткрывателем бумаги, без которой и акварельная живопись в принципе невозможна. Свою технику китайцы отрабатывали не только на бумаге, акварелью расписывались ткани, особой популярностью пользовался шелк. По большей части в качестве изображаемого рисунка были портреты, пейзажи, животные, изображения цветов и других растений.
С появлением бумаги в Европе, берет свое начало и европейская живопись. Период Возрождения знаменит работами Альбрета Дюрера и Антониса ван Дейка. Но свое всенародное признание акварельная живопись получила в Великобритании с 1804 года. Именно англичане разработали основные приемы европейской живописи. А само обозначение акварель они перевели, как водные краски.
Мы и по сегодняшний день восхищаемся работами известных европейских художников: Поля Делароша, Томаса Эндера, Карла Шиндлера и других.
Развитие российской акварельной живописи совпадает с английской, которая сыграла решающую роль в ее направлении. Российский художник Петр Соколов, возвел живопись в России на новый профессиональный уровень. Он стал первым русским акварелистом, который смог акварельное хобби превратить в зарабатывание денег. Начиная с 1880 года Общество русских акварелистов провело 38 выставок. Но спустя 24 года данное Общество прекратило свое существование. Первые русские художники- акварелисты были самоучками. И только в последние годы двадцатого столетия в Москве открылась первая Школа акварели. В наше время акварельному искусству можно обучится в любой художественной школе.
Если Вы решили попробовать себя в живописи, создать свой шедевр, не похожий ни на что другое, ранее создаваемое, окунуться в прекрасный мир творчества, для начала, Вам стоит приобрести альбом для акварели, кисти и непосредственно сами акварельные краски. А дальше дайте волю своей фантазии и вперед творить!